扬州慢教案优选12篇

我们听了一场关于“扬州慢教案”的演讲让我们思考了很多，经过阅读本页你的认识会更加全面。老师会对课本中的主要教学内容整理到教案课件中，所以老师写教案可不能随便对待。教案是评估学生学习效果的有效依据。

扬州慢教案【篇1】

淳熙丙申至日，余过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。

淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒，都在空城。杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！

1、学习情景交融、虚实相济的写法；

2、品味词中引用前人的词句的写作技巧；

【教学重、难点】：

1、学习《扬州慢》情景交融、虚实相济的写法；

2、品味词中引用前人的词句的写作技巧及妙处；

正如我前面所讲的，每一时代有其独特的文学样式。宋词代表了宋代文学的最高成就，在不同的时期有着不同的特点：北宋前期词坛以婉约词见长，中心人物是晏殊和欧阳修，后来范仲淹又开辟了词的意境并开启了豪放派词风，慢词圣手柳永拓展了词的篇幅并发展了婉约派词风。北宋后期苏轼对词进行了彻底的革新开创了豪放派词风，周邦彦则成为此时婉约派之集大成者。南宋前期辛弃疾、陈亮等继承了豪放词风并形成了爱国词派，李清照是此时的婉约派大家。南宋后期出现了以姜夔为首继承了婉约派词风并发展为格律词派。我们在以后的学习过程中将不断接触到他们的作品，今天我们学习姜夔的代表作《扬州慢》。

姜夔，字尧章，号白石道人，饶州鄱阳（今江西波阳）人。南宋婉约派的代表词人，一生未仕，飘泊江湖，依人作客，却绝不曳裾侯门，逢迎取合。他与辛弃疾、杨万里、范成大等为文字交，诗词皆卓然成家。其词格律严密，字句雕琢，词风清空峭拔，清丽典雅，以冷香幽韵和瘦骨逸神独擅胜场，为清代浙派词人所尊奉。他深谙音律，能自度曲、工诗，集中十七首自度曲，都旁缀音谱，是流传至今的唯一完整的宋代词乐资料，有《白石道人歌曲》。

扬州，在隋、唐、北宋间是著名的繁华之地。古代诗人曾用“春风十里扬州路”，“十里长街市井连”等诗句来描绘它的市容。晚唐大诗人杜牧一生致爱扬州，曾在此流连十年之久，这里有他无数的浪漫回忆，留下他无数的动人诗篇。但是南宋时金兵两次侵犯扬州，扬州城变得破败不堪，词人感慨今昔，写下这首词，抒发了“黍离”之悲。

1、范读全词,正音正字。

2、齐读课文，结合注释，疏通文义，重点点拨。

（二）内容讲授：

2、齐读全词，讨论：

（1）在赴扬州的路上，词人心中的扬州是一幅怎样的图景?（用词中的话回答）

（2）词人进入扬州城，看到了怎样的图景？

联想--重到虚惊，难赋深情;桥月仍在、玉人已无；花开依旧、人事全非

（3）词人的想象与现时相比照，产生巨大反差，词人心中产生了怎样的感慨？

（4）这份昔盛今衰的感慨，词人是借助何种表现手法抒发的？

4、理解《扬州慢》词中杜牧诗句的引用？

扬州自古繁华，特别至中晚唐时期已成为长江中下游流域经济文化的中心，更是人文荟萃之地。唐人有很多咏扬州的诗作，犹以杜牧的几首最为著名。状写扬州之繁华无出其右者。姜夔在《扬州慢》中要表现扬州的昔胜今衰，化用杜牧诗句，一方面自己可省却许多笔墨，更重要的还可引发读者美好的回忆，反衬当今的萧条败落。

1、运用：

在这一片萧条之中，二十四桥边的红药仍一如既往的在纵情的茂盛的年复一年的开放，但是又有谁来欣赏与采摘呢？(翻译与扩写)

扬州慢教案【篇2】

教学要点：

1.学习《扬州慢》，鉴赏它情景交融、虚实相济的写法。

2.通过解决文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。

1.了解词的`韵律和章法的基本特点。

1.鉴赏词作的意境及采用的艺术手法。

2.领会每位作者在词作中流露的思想感情和词的不同风格。

姜夔（约1155~1221），字尧章，号白石道人，饶州鄱阳（今江西省波阳）人。少时随父宦游汉阳（今属湖北省武汉市）。父死，流寓湘、鄂间。诗人萧德藻以兄女妻之，乃随萧移居湖州（今浙江省湖州市）。往来于苏、杭一带，与当时著名诗人词客交游，生活闲雅。曾试进士，不第；一生未入仕途，死于杭州。他精通音律，能自度曲，工诗，尤以词著称。其词格律严密，字句雕琢，上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派。词风清空峭拔，格调甚高，而意境则浅。故王国维《人间词话》卷上说：“古今词人格调之高，无如白石，惜不于意境上用力，故觉无言外之味，弦外之响。”作品有《白石道人歌曲》。

《扬州慢》是姜氏的代表作之一。古代诗人曾用“春风十里扬州路”“十里长街市井连”等诗句来描绘它的市容。可是在南宋时，金兵频频南侵，扬州屡遭兵火，作者路过扬州，眼见繁华的城市已破败不堪，因而追怀丧乱，感慨今昔，写下了这首词，抒发《黍离》之悲。

1、疏通词前之序的意思。

2、听录音朗读之然，全体学生齐来一次。

3、文章表达了解对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情。问：扬州过去是怎样的？从哪些地方可以看出来。春风十里，竹西佳处，淮左名都，

4、哪些可见扬州现在的萧条？废池乔木，冷月无声，清角吹寒，都在空城，尽荠麦青青。红药无主。

5、教师讲解疏理词的意思。

学生准备几分钟，一男一女同学分别朗读之后，全体学生齐读。

(1)“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵”

明确：这三句用了拟人的写法。废池、乔木是没有知觉的东西，词人将它们人格化，意即它们是前那场浩劫的目击者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中；它们“犹厌言兵”，更何况当地的人民呢A这样写，深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨。

（2）“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”

明确：“冷月无声”，属于移就辞格，月本来无声，可这么一说，反而觉得它是本该有声的了。为什么呢？因为从前的二十四桥明月夜，游人极盛，笑语盈耳，还有美女吹箫唱歌，月儿见此光景也陶醉了，它也跟着人们一起欢笑。可是现在呢？“二十四桥仍在”，而歌声笑语却听不到了，甚至连月儿也没有声息了，只是沉浸在冷冰冰的湖水中，随波荡漾。如此冷落凄凉的景象，怎能不令人伤怀呢？

（3）“念桥边红药，年年知为谁生？”

明确：红药一到春天就开始生长，不管人世间发生了怎样的变化，自然物的本性不会改变。往年，它可以供游人观赏，可是现在城空了，人少了，何况国难未息，谁也无心去观赏它。真有点儿“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”的味道。词人借此曲折地表现出劫后扬州人民的凄苦生活情况，以及自己感时伤乱的情怀。

娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。

春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。

韵译：

姿态美好举止轻盈正是十三年华，活象二月初含苞待放一朵豆蔻花。

看遍扬州城十里长街的青春佳丽，卷起珠帘卖俏粉黛没有比得上她。

落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。

我漂泊江湖之上，过着困顿失意的生活，为消除内心的郁闷，行装中总是少不了酒。而平日里交往的又都是腰细体轻的歌妓。十年扬州的生活，真如一场大梦，而梦醒之后，才觉察到自己所得到的是青楼妓馆中传遍的薄情郎的名声。

诗文赏析：

唐文宗大和七年（公元八三三年）四月，杜牧在扬州淮南节度使牛僧孺手下任职。杜牧才华横溢，但生活小节上不拘小节，于是牛派了三十名兵士每天晚上暗中保护杜牧，对此杜牧一无所知。大和九年，杜牧被提升到京都长安任监察御史，在送别宴上杜牧得知牛一直掌握他的行踪，暗中进行保护，于是感动得流下了热泪。到京都后，杜牧牢记牛的嘱咐，没有过象扬州那样醉生梦死的生活。为此写下了这首诗《遣怀》。

曾经的繁华如过眼烟云，扬州十年恍若南柯一梦。想当年，落魄江湖之时，秦楼楚馆，放浪情怀。如今醒悟，回思往事，扪心自问：得否？失否？

宋词是与唐诗并峙的另一座诗的高峰。通过七首词的学习，我们对词的发展、风格流派、章法句法及表现手法有了更多的了解。词同诗一样，是一种抒情的文学、言志的文学。词人的纯真爱情荡涤我们的心灵，词人对事业的不懈追求激励我们奋发。愿同学们爱读多读善读优秀的词作，从中汲取民族传统文化中丰富的营养。

扬州慢教案【篇3】

在古代诗人眼中，扬州是慢的，不然不会有“扬州慢”的词牌，也不会有：“淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。”这样甜丝丝的词句，慢口吻的清扬。

在我的印象中扬州也是慢的，公交车不急不挤，自行车不追不赶。

自扬州火车站走出的那一刻，我就下意识放慢了“脚步”。

看惯了南京的熙熙攘攘，一入扬州便是舒缓清闲。

扬州是慢的，虽然不复“万商落日船交尾，一市春风酒并垆。”的繁荣，却依旧是“春灯如雪浸兰舟，不载江南半点愁。”一样的悠闲。城市的性格可能会影响到居民的性格，扬州人，喜欢泡茶馆，喜欢一遍又一遍的`沏茶打发时光，喜欢优哉游哉地过日子。有一句俗语专门用来形容扬州人：“早上皮包水，晚上水包皮”。泡茶馆和泡澡堂，似乎是扬州人一天中顶重要的两件事。（引自王军《名城记忆》）

如今外地人知名的茶社属富春，冶春，早上九点到茶社，坐到十一点离开；下午三点又来，直到天墨，一天的闲暇都在茶中度过。富春茶社，茶是龙井、珠兰、魁针三种茶叶参合起来的，茶点属三丁包、翡翠烧麦、千层糕最为出名，再配上一份蟹粉狮子头，就可体验扬州人慢的生活态度，慢的精致人生。

东关街铺着石板甬路，两旁是复古建筑，仿佛一下子穿越到古时繁荣的扬州。贯穿东西的街很长，需要慢慢游走。喝一口吴钩酒，尝一嘴盐水鹅，品一壶绿阳春，擦一脸谢馥春，扬州人的生活慢的好。

扬州人喜欢赏月，不然不会有“二十四桥明月夜（二十四桥代表一天中的24个时辰）”，更不会有“天下三分明月夜，二分无赖是扬州”，走在广陵路，随意间可见贾氏老宅的“二分明月楼”一楼为赏月，一楼赏黄昏，多么的百无聊赖。

一壶泡好的绿阳春，使我成为了诗人，仿佛重回扬州的茶馆里，品茶写诗。这两样都需要慢的，低斟浅酌。梦想的诞生需要慢慢的呵护，因为它是易碎的。杜牧说：十年一觉扬州梦，一个圆润的梦，做的再慢也是好的。

我渐渐爱上了扬州的慢。

扬州慢教案【篇4】

一．写作背景：

这首词写于宋孝宗淳熙三年（1176）冬至曰，即金兵第二次南侵后的第十五年。词前的小序对写作时间、地点及写作动因均作了交待。姜夔因路过扬州，目睹了战争洗劫后扬州的萧条景象，抚今追昔，悲叹今曰的荒凉，追忆昔曰的繁华，发为吟咏，以寄托对扬州昔曰繁华的怀念和对今曰山河残破的哀思。

二．赏析词文：

1．扬州的路上，词人心中的扬州是一幅怎样的图景？（用词中的话回答）

淮左名都、竹西佳处、春风十里（繁华）

2．进入扬州城，看到了怎样的图景？

见到：荠麦青青、废池乔木犹厌言兵（拟人。物尚如此，人何以堪！）、二十四桥、波心荡（以动写静）、冷月无声、红药

听到：清角吹寒（以声写静）

联想：重到虚惊，难赋深情；桥月仍在、玉人已无；花开依旧、人事全非

扬州城已是“空城”（词眼）

3．的想象与现时相比照，产生巨大反差，词人心中产生了怎样的感慨？

昔盛今衰

4．昔盛今衰的感慨，词人是借助何种表现手法抒发的？

虚实相济。

5．解《扬州慢》词中杜牧诗句的引用？

A．有很多咏扬州的诗作，犹以杜牧的几首最为著名。状写扬州之繁华无出其右者。

B．在《扬州慢》中要表现扬州的昔胜今衰，化用杜牧诗句，一方面自己可省却许多笔墨，更重要的还可引发读者美好的回忆，反衬当今的萧条败落。

C．但他的追昔，主要怀念的是扬州的风月繁华与风流俊赏，这多少削弱了严肃的爱国主义的主题。

6．赏析“清角吹寒”中“寒”字的妙处。

“寒”字下得很妙，寒意本来是天气给人的触觉感受，但作者不言天寒，而说“吹寒”，把角声的凄清与天气联系在一起，把产生寒的自然方面的原因抽去，突出人为的感情色彩，似乎是角声把寒意散布在这座空城里。听觉所闻是清角悲吟，触觉所感是寒气逼人。

7．“念桥边芍药，年年知为谁生？”

花开依旧，人事已非，花开也不过徒增空城的感伤而已。词情跌荡浓烈，增加了艺术感染力。问得陡峭，问得奇特，无理而有情。

扬州慢教案【篇5】

1、初步了解宋词的特点。

2、具体领会宋代几位著名词人作品的风格。

3、豪放派和婉约派的特点。

体会李白浪漫主义创作方法的基本特点；

鉴赏不同风格的词作品。

一、作者简介:

中国文学史上，宋词和前代的唐诗，后代的元曲，都分别是代表一个时代的文学样式。宋词按时代分为北宋、南宋两个时期；按流派，习惯上又分为豪放、婉约两派。豪放派的代表作家是苏轼和辛弃疾，婉约派(也称格律派)在北宋的代表是柳永，在南宋的代表，前期是女词人李清照，后期则推姜夔。《扬州慢》便是姜夔的代表作。

姜夔，字尧章，自号白石道人，鄱阳(今江西波阳)人，南宋著名词人，音乐家。少年时期流寓湘、鄂间，后移往湖州(今浙江)，漫游苏、杭、维扬等地，与范成大、杨万里、辛弃疾等人交往。这对他在诗词艺术的发展上颇有影响。他具有多方面的才能:

善书法，精音乐，在词坛上属婉约派。他主张严谨的格律和章法，反对油腔滑调，不写淫词秽语；在文学上刻意求工而不流于浮艳轻靡，对后世有较大影响。他屡试不中，没有做过官，一生过着清客生活。正因为他托身权贵门下，生活闲适，和当时的社会现实相脱离，以致视野不阔，情调低沉，这在他的诗词中有明显的反映。著有《白石道人诗集》

在姜夔生活的年代里，南宋小王朝国势危弱，长江以北的淮河一带已成为荒芜的'边地。但大多数的士大夫却只顾宴饮逸乐，不思恢复。在词人早期直至晚年的部分作品中，能针对这种情况，反映了一定的爱国精神和不满现实的思想，特别是晚年时，他那力主恢复，同情沦陷区人民的思想倾向较之早期作品有进一步的发展。

在南宋词坛上，姜夔、辛弃疾、吴文英鼎足而三，成为“清空”词派的代表作家，在宋词的发展史上占有重要地位。留有《白石词》，其中有十七首附有旁谱，这是宋词中仅存的乐谱。

姜夔的词，常有小序，提示写作缘由和主旨，大都语言精练，文笔优美，一散一韵，值得并读。

二、背景简介:

扬州，自从隋代开凿运河之后，成为了南北运输的要道，商贾云集，珠帘十里。而南宋王朝南渡后，金人屡次渡淮，扬州变为残破不堪。绍兴三十一年 (公元1161年)，金人十万铁骑破扬州，大肆掳掠，“横尸二十里”，破坏极其惨重。虽已时隔十五年了，但作者经过扬州时依然“荠麦青青”，疮痍满目，不禁追忆丧乱，“感慨今昔”，表露出对国家衰亡的悲痛。虽然情调凄怆，但有一定的现实意义。

《扬州慢》是姜夔早期的代表作，抒发作者路过扬州时对国事悲凉痛惜的情绪。

淳熙丙申至  日(2)，予过  维扬(3)，夜雪  初霁(4)，荠麦弥望(5)。

冬至这一天   途经扬州       下雪刚放晴   满眼都是荠菜和麦子

入其城，则四顾      萧条，        寒水自碧。         暮色渐起，

那    就四下里看，一片萧条景象  独有清冷的河水碧绿     渐渐升起

戍    角(6)悲吟。予怀        怆然，感慨(于)今昔，     因  自度  此曲。

戍边的号角 悲鸣    心里(十分)悲痛  为今昔的变化而感慨 于是  创制  曲调

千岩老人(7)以为有《黍离》(8)之悲也。                               &

扬州慢教案【篇6】

1、知识和技能：了解《扬州慢》内容，学会朗读、联读和赏读。

2、过程和方法：通过不同层次的读，掌握“一诗四读”的方法。

3、情感态度价值观：体会诗中“黍离之悲”，联读其他表达国土沦丧的诗歌，培养学生热爱国土的情怀。

1、体会诗中的“黍离之悲”，激发爱国情怀。

1、和其他相似诗歌的联读，需要学生发散思维。

2、对诗歌美点妙处的赏读，需要学生在欣赏的基础上，组织赏析语言。

3、拓展延伸法：在联读环节，对有相似点的诗歌进行拓展，开拓学生视野，扩大课堂容量。

中国是一个诗的国度，在历史的天空中留下了无数璀璨的明星，比如李白，比如杜甫。他们也为我们留下了无数辉煌诗篇，比如这首诗，大家齐读。

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

扬州，自古以来就是物阜民丰之地、花团锦簇之城。“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”是很多人梦寐以求的事。很多文人到了扬州，或诗或词或歌或赋，今天，我们走近南宋一位词人，看他到了扬州有何所见、何所闻、何所感、何所思。（板书：扬州慢）

古人云：“好诗不厌百回读。”古人又云：“书读百遍，其义自现。”古人还云：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”可见，美读是开启诗歌之门的钥匙。所以，今天我们以读为主，分为下面四个层次的读：

我们首先要读得准确流利，这是鉴赏诗的基础，读不准字音，读不准句读，读不成句，读得磕磕绊绊，读得结结巴巴，何谈赏析呢？我早自习已经布置预习了，我们来检查一下预习效果，看看能否完成最浅层次的目标。（请一学生读）

在此基础上，我们还要读出抑扬顿挫。老师作朗诵指导：

首先，这首词的词牌是什么？扬州慢。这是一首写扬州的慢词。慢词是依据曲调舒缓的慢曲填写的词，重抒情。因此，我们要放慢语速来读。

其次，上下阕分阕处停顿。

再次，“一字领”处作停顿。如“过”、“尽”、“自”、“纵”、“念”等字眼。

诗歌是抒情言志的作品，“感人心者，莫先乎情”，诗歌中各种各样的感情感染着人、鼓舞着人、激励着人、陶冶着人。那么，本词表达一种什么样的情感呢？

2、从哪些诗句可以看出？（荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、冷月无声等）

4、今天的扬州城如此荒凉、如此萧条、如此肃杀，过去的扬州城是什么样的呢？（繁华）用上片具体的词回答。（“名都”或“佳处”）（板书此词）

5、昔盛今衰是由什么原因造成的？用原文中的诗句回答。（自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵）

是的，战争是摧毁人类文明的黑手，君不闻“白骨露于野，千里无鸡鸣”；君不闻“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人”；君不闻“汉皇开边意未已，边廷流血成海水”。北宋末年，靖康之变，徽钦二帝被掠，宋室南迁，偏安江南，半壁江山沦为敌手，中原人民惨遭劫难。扬州，也经历了战火的洗劫。此时的扬州是荠麦青青、废池乔木、清角吹寒，鲜红的芍药年年盛开，却无人欣赏。此情此景，怎一个“悲”字了得！我们应带着悲凉、悲伤、悲痛来读此词。

1、人们常说：幸福总相同，悲伤千万种。本文的“悲”属于那一种呢？结合小序看最后一句。（黍离之悲，并板书此词）

3、表达国家沦亡悲痛的诗我们已经学过不少，你能想到哪些？

（学生每回忆起一首，可以在老师的带领下齐背，如《示儿》、《十一月四日风雨大作》、《水龙吟・楚天千里清秋》等。）

4、辛弃疾还有一首词，也写了战火燃烧的扬州，还记得是哪一首吗？（《永遇乐・北固亭怀古》）学生结合背投齐背。

5、此词和《扬州慢》相比，都表达了“悲”，悲中有何不同？（《永》慷慨悲壮，《扬》哀婉悲凉）biJIaOGAO.cOM

6、两词都想到了哪些古人？类型有何不同？（《永》想到的都是英雄人物，他们要么建功立业，要么出师北伐，要么横刀立马、马革裹尸、驰骋疆场；《扬州慢》想到的是杜牧，是才子佳人、雅士风流。）

一个婉约，一个豪放；一个慷慨激昂栏杆拍遍，一个低唱悲吟瞻顾徘徊；一个追念英雄想收复故土一展雄才，一个怀念才子想重温旧梦恢复繁华；一个悲叹国土沦丧江山易手忧国忧民，一个惜美人芳草风流尽去感时伤世。

当然，以今天历史唯物主义观点来看，辽、夏、金、元都是中华民族的一部分了。近代以来，列强入侵，国土沦丧，也有诗人表达这种悲痛，闻一多在《七子之歌》一遍遍撕心裂肺的呐喊“我要回来，母亲！”；戴望舒用他残损的手掌，摸索这广大的土地，这一角已变成灰烬，那一角只是血和泥；艾青说：“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉！”那么，为什么这些诗人眼里常含泪水，因为对这土地爱得深沉。所以，我们要爱惜脚下每一寸土地，哪怕它是一个小小的弹丸一样的岛屿。希望中华大地上不再有黍离悲吟，希望每一个乡村都永远宁静美好，希望每一个城市都永远繁华富丽！

黍离之悲，是我们对整体感情基调的把握。当我们细化到每一句的时候，又该如何读呢？下面，我们进行个性化的赏读，你最喜欢哪一句？为什么？在赏析前或后面投入感情地读。

（学生自由选择，自己分析文中的美处妙点，并投入感情地读所选句子。）

真是“仁者见仁，智者见智”，一千个读者心里有一千个哈姆雷特，不管怎样把握，只要读得流畅、读得优美、读得动听、读得感染人，就是好的朗读。

以上是我们的理解，融入了我们的感情和再创造。姜夔当年自度曲，填了这首词。最早的词就是唱的，传唱于勾栏瓦肆之间。今天，我们还原词的本色，穿越千年的时空，去聆听那个时代的悲唱，去感受扬州的悲凉，去体会姜夔内心的哀伤。下面我们用美的音乐去体会美的文学（听歌曲《扬州慢》）

结语：这节课我们以美读的方式赏读了这首词。中华文化博大精深，中国诗词浩如烟海。我希望大家多做这样的美读，让我们的生活充满诗情画意，让我们的青春飞扬着郎朗书声！

从“冷月无声”出发，进行写月诗的联读。

站在三尺讲台，我常常心怀感恩，觉得此生和语文相伴、和书香相伴、和朗朗书声相伴，真是我的幸运。课堂上，我和学生们一起翻阅那线装的古典，体会风骚中那位伊人在水一方；屈原和杜甫的风骨，依然散发着历史的忧伤；李白和苏轼的酒量在唐诗宋词里豪放；曹雪芹的红楼里，还可嗅到林黛玉的花香……有这么美妙的诗歌，有这样美丽的艺术，总是让人忍不住想大声朗读，甚至放声歌唱。

古人云：好诗不厌百回读，熟读深思子自知。美读，是开启诗歌之门的钥匙。因此，我就设计了这节以读为主线的课型。

但是，读应该是有层次的、有科学性的。只是老师读了学生读，男生读了女生读，第一组读了第二组读，个别读了集体读，这样的读是一个层面上的，不深入的。因此，我设计了由浅入深的四个层次。

第一个层次较为简单。预习中就可以完成目标，但是是基础是前提。在此基础上老师作朗诵指导，学生再读。这一环节体现语文听、说、读、写四大能力中“读”和“说”的能力。

第二层次，投入感情的朗读。设计几个问题，和学生一起体会作者感情。理解感情是朗读的基础，也是高考考点之一。

第三层次，由“悲”细化到“黍离之悲”，由黍离之悲联读相似感情的诗歌。语文课程标准强调，老师要注意“不同内容和方法的相互交叉、渗透和整合”。这样的联读设计力求实现不同内容的相互交叉、渗透和整合。

以前，在教学中也进行过这样的联读设计。比如学习了岑参的《白雪歌送武判官归京》，可以在第二课时设计“边塞诗联读”，让学生感受什么是边塞诗，感受祖国古代边塞视野的开阔、劲舞的荒寒、风光的绮丽、征战的悲壮以及战士的情怀。平时多进行这样的联读教学，一定能够拓宽课堂教学的宽度和广度，一定能够表现出宏阔大气的风格。

本来最早设计整节课都是这样的联读，后来又放弃了。因为近几年来，人们对公开课华而不实的花架子多有诟病。语文教学公开课也有“早出”的现象。所谓“早出”，就是以缩短时间的方式，在对课文才有了一些感知后就早早地离开课文，进行所谓的拓展。这样的早出其实是拔苗助长式的拔高，对经典的文本蜻蜓点水式的阅读，一味往外延伸，其实是舍本逐末、喧宾夺主。因此，我还是在品读文本的基础上设计了这一环节。

第四层次，进行个性化的赏读。把读的时间留给学生，把评的自由还给学生，把说的机会还给学生。在赏读的过程中，势必会涉及写作手法，这又是高考的一大考点。因此，此环节不可或缺。

学生上了大学后，就将和课堂上的语文说再见了，但生活中语文将永远和他们相随相伴，学会一诗四读的方法，他们将受益终生。所以，我喜欢让学生大声朗读，喜欢他们投入朗读的状态，喜欢课堂上的郎朗书声，喜欢让诗意地朗读飞扬在每一个学子的青春岁月！

扬州慢教案【篇7】

教学目标：

1、学习情景交融、虚实相济的写法。

2、体味忧国伤时的情感及“清冷”的意境。

3、品味词中引用前人词句的写作技巧。

重点难点：

1、学习情景交融、虚实相济的写法。

2、把握忧国伤时的情感，体味“清冷”的意境。

课时安排：1课时

教学方法：诵读法、讨论法、鉴赏法

教学过程：

一、导入新课。

播放flash音乐《烟花三月》。

这首歌唱的是什么地方？----扬州。

扬州是我国的历史文化名城之一，素有淮左名都之誉。古今扬州皆是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”之说。唐代扬州更是名家林立。扬州的古代文明和灿烂文化，也牵动了许多诗人的情怀和游兴。

（扬州风光图片一组。）

李白曾在诗中写道：故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。晚唐诗人杜牧非常喜爱扬州这个地方，写下很多关于扬州的诗句：

题扬州禅智寺

雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。青苔满阶砌，白鸟故迟留。

暮霭生深树，斜阳下小楼。谁知竹西路，歌吹是扬州。

赠别二首（其一）

娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。

遣　怀

落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄倖名。

寄扬州韩绰判官

青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？

从这些诗词中可见当时扬州的繁华，可谓盛极一时。

几百年后。到了词人姜夔生活的时代，扬州又是怎样的景象呢？

二、解题，作者、背景简介。

1、姜夔（约1155—约1221），字尧章，号白石道人，饶州鄱阳（今属江西）人。一生未入仕途，以布衣出入于公卿之门，善书法、精音乐、能自度曲。诗词俱工，词尤负盛名。词多纪游、咏物、感叹身世飘零，亦有寄寓忧国伤时之作。有《白石道人诗集》、《白石道人歌曲》。

2、本词是作者22岁时路过扬州所作。词人虽然初到扬州，但对这样一座历史名城并不陌生。然而，在南宋时，金兵频频南侵，扬州屡遭兵火，如今映入作者视野的却是一片荒芜，满目疮痍，词人顿生山河破碎之感。作者写本词时，宋金隆兴和议已达12年之久。南宋朝廷苟安半壁，朝纲废弛。词人目睹当年经强敌侵凌后扬州城的累累伤痕和苦难频仍的现实，岂能无动于衷？因而追怀丧乱，感慨今昔，写下了这首词，抒发了《黍离》之悲。

3、题解。

这首词的词牌是什么？（扬州慢）这首词的题目是什么？（扬州慢）

明确：这首词是一首慢词。慢词是依据曲调舒缓的慢曲填写的词，一般都比较长。姜夔作词，常自谱曲而不用现成曲调，所以词牌词题是统一的。《扬州慢》既是词调（词牌）又是题目，与词的内容密切相关，后来只被用作词谱，就与词的内容无关了。

三、整体把握。

一)、播放课文朗读。学生自读，齐读。

1、提示：

慢词——曲调舒缓、吐字宜慢、稍长。

内容——深沉、悲切而富有情感。

词韵——平仄有别、节奏分明。

2、要求：

感知文意、正音释词、体味意境。

二)、学习小序。

1、词前小序交待了什么内容？

明确：交待了词作的时间（淳熙丙申至日），及眼前所见所闻扬州景色（夜雪初霁，荠麦弥望。四顾萧条，寒水自碧。暮色渐起，戍角悲吟），写作的缘由（感慨今昔），他人的评价（以为有《黍离》之悲也）。

2、小序中有一句话告诉了我们这首词的感情基调，你找到这一句了吗？

明确：“千岩老人以为有《黍离》之悲也。”一个“悲”字，奠定了本诗悲切伤感的感情基调。一句“《黍离》之悲”深刻的概括了这首词的主题。

三)、学习词作。

1、扬州在隋、唐、北宋期间曾经是著名的繁华之地，词人眼前的扬州城又是怎样的呢？上阕中哪一个词最能概括扬州城现在的特点？

明确：“空城”——破败荒凉。

2、“空城”之“空”表现在哪里？找出相关的诗句。

明确：荠麦青青、废池乔木、清角吹寒（二十四桥、无声冷月、桥边红药）等。

词人“解鞍少驻初程”，站在扬州城边，看到了青青的荠麦、废旧的城池、高大的树木、孤独的二十四桥、无声的冷月、寂寞的芍药，听到了寒气中传来的凄清的号角声。一个“空城”，营造出了凄清的氛围，结住上片，领起下片，实为全词词眼。

3、下阕中，词人想象唐朝的杜牧来到扬州，他会是什么感受？为什么？

明确：“惊”。因“空”而“惊”，返照现实扬州何等凄清荒凉，何等令人心痛！此时次地，此情此景，晚唐诗人杜牧是“重到须惊”，“难赋深情”。而姜夔则是实实在在的触目惊心、心惊心痛了。这也就是诗家所提倡的“诗贵含蓄，忌直露”，不说自己，偏说别人，杜牧尚且如此，我何以堪？

4、今日的扬州令姜夔悲从中来，那么昔日的扬州又是怎样的呢？请从上阕中找出一个与“空城”相对应的词，概括昔日扬州的特点。

明确：昔日繁华的扬州城我们可以称之为：名都。

一“名都”，一“空城”，形成鲜明对比。

5、除此之外，还有哪些词句写到昔日的扬州？这些词句写出了昔日扬州怎样的特点？

明确：“淮左名都，竹西佳处”、“春风十里”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”、“二十四桥”等。

明确：繁华热闹。

词中化用杜牧诗句让人想起昔日扬州的繁盛情景。而今日的扬州却是如此萧条，寂寞冷清，两者形成鲜明对比，抚今思昔，有力地表达了作者对扬州昔盛今衰的感伤。引用诗句，可以加深词的意境，促人联想而意于言外。

6、词人写昔日的扬州与眼前的扬州分别运用了什么表现手法？

昔日的扬州：虚写。眼前的扬州：实写。

一虚一实，虚实相生，这是本词的写作特点。

四、理解想象。

一边是繁华热闹，一边是萧条冷落，一边是虚，一边是实，两副对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨和感时伤世的意绪。

综观全词，有情有景，有虚有实，回环反复，跌宕生姿，读来确有身临其境之感。诗歌鉴赏很重要的一步是理解想象，这就需要紧扣关键词语，把握主要意象，注重修辞效果，善于联想想象。只有做好了这一步才算真正理解了诗歌。请自由选择你体会较深的诗句，进行理解鉴赏。

1、过春风十里，尽荠麦青青。

“春风十里”是从杜牧《赠别》中“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”诗句化出，杜牧诗句极言扬州之美，所以词人化用来作了一个对比：听说扬州繁华富丽、但一路之上，触目之处，却尽是青青的野生荞麦，一片荒凉景象。

2、“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”

作者使用了拟人手法，废池、乔木是没有知觉的东西，词人将它们人格化，意即它们是15年前那场浩劫的目击者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中。连“废池乔木”都“犹厌言兵”，在痛恨金人发动的战争，物犹如此，何况于人！有知有情的人民对这战争的痛恨与诅咒，当然要超过“废池乔木”千百倍。这样写，深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨。

杜牧的《赠别》诗“多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”同样运用拟人手法，以无情之物言有情，这是诗歌常用手法，增强了表达效果。

从表现手法上看，作者这里采用的是拟人的手法。在本词中有几处都采用了这种手法。如“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”，“念桥边红药，年年知为谁生”。这里的“废池乔木”，也是采用拟人的手法，把池、木人格化，赋予池、木以人的感情，以充分表达战乱的凄惨景象。

3、“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”

杜牧《寄扬州韩绰判官》诗有“二十四桥明月夜，玉人何处教吹萧”句，因相传古代有二十四个美人吹萧于桥上，所以有此句。作者这里满怀凄凉的情感，如泣如诉地写道：二十四桥仍旧，但桥头没有了吹萧的美人，只有清冷的圆月倒映在河心，整幅画面无声无息，冷绝凄绝。

“冷月无声”，月本来无声，可这么一说，反而觉得它是本该有声的了。为什么呢？因为从前的二十四桥明月夜，游人极盛，笑语盈耳，还有美女吹箫唱歌，月儿见此光景也陶醉了，它也跟着人们一起欢笑。可是现在呢？“二十四桥仍在”，而歌声笑语却听不到了，甚至连月儿也没有声息了，只是沉浸在冷冰冰的湖水中，随波荡漾。如此冷落凄凉的景象，怎能不令人伤怀呢？

4、“念桥边红药，年年知为谁生？”

红药一到春天就开始生长，不管人世间发生了怎样的变化，自然物的本性不会改变。往年，它可以供游人观赏，可是现在城空了，人少了，何况国难未息，谁也无心去观赏它。真有点儿“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”的味道。词人借此曲折地表现出劫后扬州人民的凄苦生活情况，以及自己感时伤乱的情怀。

这里的虚拟非常耐人寻味。冬至之日，本来不是红芍药花开的季节，但纵使冬去春回，来年红药花开，又有谁来欣赏它呢？花开依旧，人事已非，花开也不过徒增空城的感伤而已。词情跌荡浓烈，增强了艺术感染力。

五、迁移创造。

诗词是无声的画，无声的音乐，词本身就是诗和音乐的结合。请大家充分发挥自己的想象力，把《扬州慢》改写成MTV（音乐电视）。

分组讨论，学生发言。提示：

1、选什么样的乐器——表现的情感——抒发黍离之悲。

2、选什么样的场景。

3、选演唱者——举止、神情、服饰等都要恰到好处。

六、结束语。

许多年过去了，扬州城依旧固执的荒凉在那里，二十四桥也依旧绵延着久远的寂寞，桥下的河水清冷的流着，摇荡着旷古的哀愁，像一个久远的梦。只有桥边的红药，开了又谢，谢了又开，像是在讲述着在河水中流淌的那遥远而感伤的梦。

扬州慢教案【篇8】

十二。      宋 词 两 首    《雨霖铃》《扬州慢》

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1. 学习理解宋词婉约派的风格特点：情景交融低沉伤感，讲究格律音调和谐；

2. 重点领会两词情景交融的写法和所表现出来的意境美；

3. 注意两词所表达的情感和前课苏辛词在抒情内容和方式上的区别；

4. 背诵这两首词并熟记雨霖铃和扬州慢两种词牌格式。

导学点拨窗口

【探海导航】先看自学提示，再结合课文注释，弄清两词大意。可先做完能力演练题库中的跟踪试题。

《雨霖铃》一词重点要注意体会情景交融的艺术意境和缠绵婉约的风格。寒蝉雨歇，烟波暮霭，晓风残月，都是暗淡而凄凉的景；执手相看，多情离别，风情无处说，抒发的是低沉伤感的情。景中见情，以情带景，环境气氛和主体情感融为一体，刻划出一对恋人依依惜别难舍难分的情景。

《扬州慢》一词要重点体会作者深刻的爱国情怀和低沉的感情基调，以及触景生情的表现手法。荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、冷月无声等凄惨、冷落的气氛使作者伤今怀古，不禁产生昔胜今衰之感。此外，还要注意体会化用杜牧诗诗所产生的新的艺术意境。

【思路结构】

《雨霖铃》一词写于作者仕途失意又失去爱情慰藉之时，心情抑郁，生活前途更感暗淡无光。因而所写之景所抒之情均凄凉低沉。上阕写与情人难舍难分、依依惜别的场面，以写景为主，但字字含情；下阕想象别后的生活场景抒发痛苦之情。结构图：

《扬州慢》一词表达了作者感怀家圆、伤时念乱的心情。上阕全写眼前实景，写出了劫后扬州的萧条景象，纪行写景扣紧驻、看、想、闻开展描述层次；下阕伤今怀古以杜牧当年扬州诗之胜反衬现在扬州之冷清萧条，扣住扬州著名的代表性景物— 二十四桥、芍药— 来写。结构图：

上阕实写萧条之景

景物1：荠麦青青

景物2：废池乔木

景物3：清角吹寒

下阕虚拟设想

拟想1：杜牧才情再高亦难赋深情

拟想 2：桥月仍在，玉人已无

拟想3：花开依旧，人事全非

【 疑难指津】

·《雨霖铃》的景物描写与抒情的关系：一是景物特征鲜明。“寒蝉”“骤雨”“烟波”“暮霭”“杨柳岸”“晓风”“残月”都是暗淡凄清且具有较大的联想空间；二是景物含情。试想蝉是寒的、风是冷的、月是残的、柳又有留意，怎不引起留恋与哀愁呢？这便是融情入景的写法，“一切景语皆情语”。

··如何理解《扬州慢》词中杜牧诗句的引用？：扬州自古繁华，特别至中晚唐时期已成为长江中下游流域经济文化的中心，更是人文荟萃之地。唐人有很多咏扬州的诗作，犹以杜牧的几首最为著名。状写扬州之繁华无出其右者。姜夔在《扬州慢》中要表现扬州的昔胜今衰，化用杜牧诗句，一方面自己可省却许多笔墨，更重要的还可引发读者美好的回忆，反衬当今的萧条败落。

【语言揣摩】

1.“今霄酒醒何处？杨柳岸晓风残月”

评析：这是柳永的名句，历来脍炙人口。妙就妙在问得清晰明白，答得含蓄生动，似答非答，韵味无穷。更妙的还在于景物鲜明且又含情。“杨柳岸”“晓风”“残月”三项景点十分和谐地融合在一起，构成一个层次分明、幽静而开阔的意境，引人入胜。另外古人有折柳相送的习俗。“留”“柳”谐音，折柳相送是希望对方留下来，古代文人写离别之情往往要写到杨柳，《诗经·采薇》“昔人往矣，杨柳依依”写的就是离别之情。更兼之风月关情，何况是拂晓之凉风，黎明之残月。因而，“杨柳岸晓风残月”明写实景，暗写别情，显得含蓄而有余味。

运用：中国古代诗词往往诗

画相通，诗中有画，

画中有诗；诗可配画

画可配诗。该句诗兼

有诗情和画意，请试

为之配画。只要能体

现主要大意 即可。示

例如右：画中有流水

潺潺，扬柳依依，晓

风拂拂，燕子飞飞，

残月隐隐，诗人提壶

独行，似醒似醉。

2.“念桥边红药，年年知为谁生”

评析：姜夔游扬州时值隆冬，芍药并未抽蕊开花，但扬州芍药向来以“甲天下”著称，作者不禁想象到将来芍药盛开，而名都已成空城还有谁来赏花采摘呢？全词至此一声长叹，宛如百感交集，把伤今怀古之情推先高潮。也给读者留下深沉的思考和回味。

运用：在这一片萧条之中，二十四桥边的红药仍一如既往的在纵情的茂盛的年复一年的开放，但是又有谁来欣赏与采摘呢？(翻译与扩写)

【名题讲析】

1.对李清照《如梦令》一词分析不当的一项是(1995年全国高考题)

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。

A.“不消”表面是指酒意未消，实际指的是消不尽的伤感和烦闷情绪。

B.“绿肥红瘦”中的“绿”、“红”分别代替叶和花，“肥”“瘦”分别 形容叶的茂盛和花的凋冷。

C.这首词从一般的叙述转入到一问一答，然后是设问和慨叹，层层拓展、深入。

D.作者采用直抒胸臆的手法，表达对春光留念和惜别的一种伤感情绪。

讲析：本题选用了宛约派李清照的词作名篇，词中亦有情景交融的特点。四个选择项分别考了词语的含 义、词语的炼字炼意、词作的思路、词作的表现手法，都是古诗词鉴赏的基本要素。A项是分析“不消”二字的深层含义，从全词立意看A是正确的；B项是对炼字炼意 的分析，这里“绿”“红”“肥”“瘦”都是借代手法，体现作者炼字的新奇，历来颇受称颂把玩，分析 也是正确的；C项是对词作思路的概括，词虽简短，却有叙事过程和抒情层次，分析正确；D项鉴赏的角度是表现手法，作者寓情于事，融情于景，并非“直抒胸臆”，因而D项分析不当，应选D项。

【风景剪辑】

剪辑1：

柳永字耆卿，名三变。善为乐章，长于慢词，以描写歌妓生活及失意文人见长，且多寓以同情之意 ，市井特声鲜明，语多俚俗，深受歌妓和笛工们的赏识和欢迎。初试不第，作《鹤冲天》词云“忍把浮名，换了浅斟低唱”。后再次应试，宋仁宗故意将其黜落且曰“且去浅斟低唱，何要浮名”。自是柳永便自称“奉旨填词柳三变”。

剪辑2:

宋词代表了宋代文学的最高成就。北宋前期词坛的中心人物是晏殊和欧阳修，后来大政治家范仲淹又开辟了词的意境并启发了豪放派词风，慢词圣手柳永拓宽了词的篇幅并发展了宛约派词风。北宋后期大文学家苏轼对词进行了彻底的革新开创了豪放派词风，周邦彦则成为此时宛约派之集大成者。南宋前期辛弃疾、陈亮等继承了豪 放词风并形成了爱国词派， 李清照是此时的宛约派大家。南宋后期出现了以姜夔为首继承了宛约派词风并发展为格律词派。

能力演练题库

【跟踪试题】

一。 选择题：

1. 下列著名词作家均属于宛约派的一项是：

A.温庭筠、柳永、李清照、姜夔

B.李煜、苏轼、陆游、辛弃疾

C.苏轼、陆游、温庭筠、李煜

C.柳永、李清照、陆游、辛弃疾

2. 下列词句停顿不正确的一项是：

A.念/去去、千里烟波暮霭             B、便纵有/千种风情

C.自/胡马窥江去后                          D、纵/豆蔻词工，青楼梦好

3. 下列加点语解释不正确的一项是：

A.都门帐饮无绪                         绪：心情、情绪

B.暮霭沈沈楚天阔                     暮霭：傍晚的云气

C.夜雪初霁                                 霁：雨、雪停止，天晴

D.解鞍稍驻初程                         初程：指 整装待发

4. 下列词句 理解不正确的一项是：

A.“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”交待了离别的时间、地点和环境气氛。

B.“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”表明作者在此情此景当中所产生的离情别绪和古人一样深。

C.“自胡马窥江去后，废池乔木犹厌言兵”前一句写扬州破坏的原因，后一句 写战 乱造成的惨状。

D.“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”表达出物是人非、今不如昔的景象，无限痛惜之情溢于言表。

二。 填空题：

5. 北宋时期使词具有较多社会内容的是号称“慢词”圣手的_____因做过屯田员外郎，所以世称________；开拓题材领域，突破音律束缚，创立豪放词风的是_______；南宋初期豪放派的首领是______；词风力求典雅，代表格律词派的作家是_______字_______号_________。

6. 阅读下列四首杜牧的诗，按要求填空：

赠           别(其一)

娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。

①____________________________

遣             怀

落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。

②______________________________

寄扬州韩绰判官

青山隐隐水迢迢，春尽江南草木凋。

③_______________________________

叹           花

恨寻芳到已迟，往年曾见未开时。

④________________________________

请把下列四句诗分别归原到上面四首诗中去：

A.二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。

B.十年一觉扬州梦，赢得青楼薄倖名。

C.春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。

D.如今风摆花狼藉，绿叶成荫子满枝。

①_____  _   ②_______          ③__________         ④__________

【提高试题】

三。 阅读下面柳永的一首词，完成7-10题：

八声甘州

对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。

不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人、妆楼颙望①，误几回、天际识归舟。争②知我、倚阑干处，正恁凝愁。

注：①“颙望”即仰望；②“争”同“怎”。

7.对该词词句解释不正确的一项是：

A.“潇潇暮雨”指傍晚的雨势急骤 。

B.“苒苒物华休”指美好的景物逐渐凋残。

C.“何事苦淹留”不知道什么原因留连于此，不忍离去。

D.“正恁凝愁”正有许多愁绪凝结，如此难以排解。

8.对该词词句所作的比较分析不正确的一项是：

A.“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋”一句与《雨霖铃》中的““寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”一句在全词中所起的作用是相同的；

B.“红衰翠减”一句与李清照《如梦令》中“绿肥红瘦”一句从炼字修辞的角度来看有相同的妙处。

C.“惟有长江水，无语东流”与姜夔《扬州慢》中的“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”同样有此时无声胜有声的效果。

D.“关河冷落，残照当楼”与辛弃疾《永遇乐》中的“斜阳草树，寻常巷陌”描写的都是山河破败之景象。

9. 对该词有关内容和手法的分析不正确的一项是：

A. 该词上阕写景，景中寓情。特别是“是处”与“惟有”两句动静结合，衰荣相对，又蕴含作者的忧愁。

B. 下阕抒情。“想佳人”与“争知我”两句对照呼应，刻划出天各一方的一对恋人的相思之苦。

C. 本词情景交融。景是萧条破败之景，与姜夔《扬州慢》中所写之景几近相同；情是离别相思之情，《雨霖铃》中抒之情别无二致。

D. 本词中“对”“渐”“望”“叹”“争”等字都一字领起，稍作停顿，然后下接几字或一句。

四。阅读南唐后主李煜《浪淘沙》一词，完成10-11题：

浪     淘       沙

帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。

独自莫凭栏，无限江山。别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。

10. 对这首词文句的解说，错误的一项是：

A.“春意阑珊”表面是指春意凋零，实际上是表达逝者如斯，时不再来的慨叹。

B.“无限江山”和作者另一首词的词句“四十年来家国，三千里地山河”所指是一样的，都是指 南唐山川。

C.“梦里不知身是客”表面是写梦境，实际是写梦醒后的情况。只有梦 醒，才知道自己的客人身份。

D.“流水落花春去也，天上人间”一句感叹自己大好时光已去，

昔荣今衰简直相隔天地之遥。

11. 对这首词分析不恰当的一项是：

A.这首词上阕从景写起，由景到情，将梦境与现实，欢乐和悲愁交织

在一起。下阕重在抒发亡国之痛。

B.词中塑造了一个失去故国，一梦 醒来无限辛酸的亡国之君形象。全

词都运用描写手法，把人物形象刻划得栩栩如生，跃然纸上。

C.“别时容易见时难”这一句是从李商隐《无题》诗中的“相见时难别

亦难”化用而来的。它抒发了人世间离愁别恨的深沉感受，被后人广

为引用。

D.诗中运用白描、对照、比喻等手法。语言精练生动，富有感染力。

五。阅读姜夔《永遇乐》一词，完成12-14题：

永     遇     乐

次稼轩北固楼词韵

云鬲迷楼①，苔封很石②，人向何处？数骑秋烟，一篙寒汐，千古空来去。使君心在，苍崖绿嶂，苦被北门留住。有尊中酒差可饮③，大旗尽绣熊虎。                前身诸葛，来游此地，数语便酬三顾。楼外冥冥，江皋隐隐，认得征西路。中原生聚，神京耆老，南望长淮金鼓。问当时依依种柳④，至今在否？

注：①鬲同隔；迷楼在扬州，与京口北固亭隔江相望，是隋炀帝巡幸江都时所建。②很石：在北固山甘露寺，相传三国时刘备与孙权在其上共商破曹大计。③用典：东晋征西大将军桓温驻守京口时曾有“京口酒可饮，箕可使，兵可用”的豪言。④用典：东晋征西大将军桓温北伐时眼见早年手植之柳已长大，不禁感叹“树犹如此，人何以堪”。

12. 对该词有关加点词的解释正确的一项是：

①次韵：用原诗词的韵作诗词。         ②使：假使。

③江皋：江边高地。                             ④中原：指北方沦陷区。

⑤神京：指当时南宋都城临安。          ⑥金鼓：借代南宋军队。

A.①②③④          B。③④⑤⑥            C。①③④⑥          D。①②⑤⑥

13. 对该词词句分析不正确的一项是：

A.“数骑秋烟，一篙寒汐，千古空来去”与辛词“舞榭歌台，风流总被雨打风吹去”含义相同，均寓有英雄难觅，江山寂寞，时势消沉之感慨。

B.“有尊中酒差可饮，大旗尽绣熊虎”一句是赞颂辛弃疾文武风流，豪气四益，且麾下兵精将猛已作好了北伐准备。

C.“前身诸葛，来游此地，数语便酬三顾”是把辛弃疾比作诸葛亮，认为北伐中原，唯辛弃疾可担大任。

D.“问当时依依种柳，至今在否”此句是感叹年逝，功业无成，北伐难以指望。与辛词相比略显消极。

14. 对该词思想内容和表现手法的分析不恰当的一项是：

A.该词与辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》一词用韵相同，都是

“处”“住”“去”“虎”“顾”“路”“鼓”“否”等字押韵。

B.该词与辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》一词均用典较多，且均

表达出对南宋王朝的愤懑和对英雄业绩的向往。

C.该词着力塑造 了一个作者所崇敬的当代英雄—辛弃疾的形象，并在

这一英雄豪杰的形象里寄寓了作者自己的政治理想，己即盼望北伐成

功国家统一。

D.该词是刻意学辛词的作品，但颇有变化。既摆脱了宛约派之低沉绮

丽，亦无豪放派之悲壮雄奇，独显空灵悠远隽雅之致 。

【创新试题】

一。 读下列王国维《人间词话》的一段话，回答15-16题：

词以境界为上。有境界则自为高格，自有名句。… …有有我之境，于无我之境。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”有我之境也。“采菊东蓠下，悠然见南山”“寒波淡淡起，白鸟悠悠下”无我之境也。有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩；无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士自能得之耳。……境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。

15. 试以上述之“境界”说，分析下列柳永抒写对京都故人怀念之情的《诉衷肠近》一词，是否有境界？是何种境界？

诉   衷    肠    近

雨晴气爽，伫立江楼望处。澄明远水生光，重叠暮山耸翠。遥认断桥幽径，隐隐渔村，向晚孤烟起。

残阳里。脉脉朱阑静倚。黯然情绪，未饮先如醉。愁无际。暮云过了，秋光老尽，故人千里。尽日空凝睇。

答：__________________________________________________________

_____________________________________________________________________________________________________________________________-

16. 请你结合上述例句，再引用1-2句古诗词，说一说你是喜欢有我之境还是无我之境，要简述理由。

_____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

参考答案：

1.A           2。B               3。D                   4。B

5.柳永      柳屯田     苏轼          辛弃疾       姜夔         尧章    白石道人

6.①C    ②B   ③A   ④D(主要根据押韵和全诗含义来填)

7.C(意为不知何故久留他乡)  8.D(柳词景不是山河破败，只是主观观感)

9.C              10。C(客指自己身为俘虏)

11.B(全用描写手法不妥，形象栩栩如生亦不当)

12.C            13.D(种柳句乃仿辛弃疾口气，与年逝无关)

14.B(姜词无愤懑，只有对辛弃疾的赞颂)

15.为有我之境。暮山、断桥、幽径、渔村、孤烟、残阳、暮云等均已点染出“黯然情绪” 属“物皆著我之色彩”。             16.略

扬州慢教案【篇9】

师生一起复习前几节课的内容，指出词分婉约、豪放。重点复习婉约派词的特点，指出本词的作者也是婉约派的代表人物。

二、解题：

作者简介：引导学生结合注释介绍姜夔，教师稍作补充。 他一生未仕，精通音律，能自度曲。所以他的词牌往往和词题是一致的。扬州慢可以看出写的是扬州战后的景象，又是慢词，故称扬州慢。

教师放录音，学生跟读，进一步体会本词传达的情感，讨论明确本词的情感基调（诗人为国家的残破以及人民的不幸而及其沉痛的心情）

引导学生讨论明确：

在小序中可以看出作者为何写这首词，以及写本词的目的，即抒发“黍离之悲”。（要求学生找出有关词句）

追问：作者是如何书法自己的“黍离之悲”的？（即本词的文意及结构如何）

教师在和学生分析的过程中重点解决以下字词：

霁，自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵，豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。冷月，念桥边红药年年知为谁生。

要求学生结合前面的婉约派词来感受（文学史指出‘他的贡献主要在于对传统的婉约派词的表现艺术进行改造，建立起新的审美规范’）

明确：语言由“俗”变雅，内容有开拓（如本词跳出了以往的词为表现个人的狭隘情感的范围，把国家 和个人联系在一起），具体分析略。

具体分析：词的一开头，使用虚写“淮左名都，竹西佳处，”是作者想象中的昔日扬州繁华的景象。接着是虚实相结合的写法，“春风十里”是虚写，“尽荠麦青青”是实写，这对比鲜明的图景，自然有昔胜今衰的感慨！由此词人直抒胸臆，最后从听觉处渲染。

词的下片分两层，第一 层虚写，以杜牧的难赋深情杜郎须惊反衬出今日扬州的凄凉，后一层实写，写二十四桥明月，发出年年知为谁生的感慨。综观全词，有实有虚，有情有景跌宕生姿，情景交融。

②引用前人诗句（杜牧）是本词的另一特色（引导学生和辛弃疾词作比）

明确：引用前人诗句是词中用典的又一种方式，引用的目的是加深词中意境，使人联想而寻于言外。（举例略）

通过对比，抚今追昔，有力地 表达了作者对扬州的昔胜今衰的感伤。

扬州慢教案【篇10】

教学目的：

教学重点：抓词眼“空城”，分析景物“清冷”特点，体味《黍离之悲》感情

扬州是我国的历史文化名城之一，素有“淮左名都”之誉。远在公元前486年的春秋战国时期扬州就开始建城，至今已有2480余年的历史。扬州曾沿用过广陵、江都、维扬等名称。古今扬州皆是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤上扬州”之说。扬州自古以来，即为人文荟萃之地，唐代扬州更是名家林立。扬州的古代文明和灿烂文化，也牵动了帝王的情怀和游兴，隋炀帝三下扬州看琼花，康熙、乾隆六下扬州，给扬州留下了众多的历史古迹。唐徐凝《忆扬州》：“天下三分明月夜，二分无赖是扬州。”可见当时扬州盛极一时。扬州，在隋、唐、北宋间是著名的繁华之地。古代诗人曾用“春风十里扬州路”，“十里长街市井连”等诗句来描绘它的市容。晚唐大诗人杜牧一生致爱扬州，曾在此流连十年之久，这里有他无数的浪漫回忆，留下他无数的动人诗篇。但是南宋时金兵两次侵犯扬州，扬州城变得破败不堪，词人感慨今昔，写下这首词，抒发了“黍离”之悲。

二.作者介绍：

姜夔（1155-1221）字尧章，号白石道人，江西鄱阳人,南宋著名词人，音乐家。少年时期流寓湘、鄂间，后移往湖州(今浙江)，漫游苏、杭、维扬等地，与范成大、杨万里、辛弃疾等人交往。布衣终生,以清客身份周游四方，常作达官贵人坐上客。他具有多方面的才能:善书法，精音乐，在词坛上属婉约派（骚雅派）。他主张严谨的格律和章法，反对油腔滑调，不写淫词秽语；在文学上刻意求工而不流于浮艳轻靡，对后世有较大影响。他屡试不中，没有做过官，遂他托身权贵门下，一生过着清客生活，生活闲适，和当时的社会现实相脱离，以致视野不阔，情调低沉，这在他的`诗词中有明显的反映。曾说“南山仙人何所食，夜夜山中煮白石，世人唤作白石仙，一生费齿不费钱。”用以自解其清苦。著有《白石道人诗集》。其词作多咏物纪游，但也暗寓国家分裂、江河变异之慨。其作品精工典雅,意蕴谐婉，但也有用典过多、词意幽晦等特点。在南宋词坛上，姜夔、辛弃疾、吴 文 英鼎足而三，成为骚雅词派的代表作家，在宋词的发展史上占有重要地位。

三.背景介绍:

在姜夔生活的年代里，南宋小王朝国势危弱，长江以北的淮河一带已成为荒芜的边地。但大多数的士大夫却只顾宴饮逸乐，不思恢复。在词人早期直至晚年的部分作品中，能针对这种情况，反映了一定的爱国精神和不满现实的思想，特别是晚年时，他那力主恢复，同情沦陷区人民的思想倾向较之早期作品有进一步的发展。

姜夔的词，常有小序，提示写作缘由和主旨，大都语言精练，文笔优美，一散一韵，值得并读。

《扬州慢》是姜夔早期的代表作，抒发作者路过扬州时对昔盛今衰悲凉痛惜的情绪。三、新课讲授

1、范读全词,正音正字。

2、齐读课文，结合注释，疏通文义，重点点拨。

扬州慢教案【篇11】

[教学目标]

1、初步了解宋词的特点。

2、具体领会宋代几位著名词人作品的风格。

3、豪放派和婉约派的特点。

[教学重点]

体会李白浪漫主义创作方法的基本特点；

[教学难点]

鉴赏不同风格的词作品。

[教学过程]

一、作者简介：

中国文学史上，宋词和前代的唐诗，后代的元曲，都分别是代表一个时代的文学样式。宋词按时代分为北宋、南宋两个时期；按流派，习惯上又分为豪放、婉约两派。豪放派的代表作家是苏轼和辛弃疾，婉约派（也称格律派）在北宋的代表是柳永，在南宋的代表，前期是女词人李清照，后期则推姜夔。《扬州慢》便是姜夔的代表作。

姜夔，字尧章，自号白石道人，鄱阳（今江西波阳）人，南宋著名词人，音乐家。少年时期流寓湘、鄂间，后移往湖州（今浙江），漫游苏、杭、维扬等地，与范成大、杨万里、辛弃疾等人交往。这对他在诗词艺术的发展上颇有影响。他具有多方面的才能：

善书法，精音乐，在词坛上属婉约派。他主张严谨的格律和章法，反对油腔滑调，不写淫词秽语；在文学上刻意求工而不流于浮艳轻靡，对后世有较大影响。他屡试不中，没有做过官，一生过着清客生活。正因为他托身权贵门下，生活闲适，和当时的社会现实相脱离，以致视野不阔，情调低沉，这在他的诗词中有明显的反映。著有《白石道人诗集》

在姜夔生活的年代里，南宋小王朝国势危弱，长江以北的淮河一带已成为荒芜的边地。但大多数的士大夫却只顾宴饮逸乐，不思恢复。在词人早期直至晚年的部分作品中，能针对这种情况，反映了一定的爱国精神和不满现实的思想，特别是晚年时，他那力主恢复，同情沦陷区人民的思想倾向较之早期作品有进一步的发展。

在南宋词坛上，姜夔、辛弃疾、吴文英鼎足而三，成为“清空”词派的代表作家，在宋词的'发展史上占有重要地位。留有《白石词》，其中有十七首附有旁谱，这是宋词中仅存的乐谱。

姜夔的词，常有小序，提示写作缘由和主旨，大都语言精练，文笔优美，一散一韵，值得并读。

二、背景简介：

扬州，自从隋代伊始，开凿运河之后，成为了南北运输的要道，商贾云集，珠帘十里。而南宋王朝南渡后，金人屡次渡淮，扬州变为残破不堪。绍兴三十一年（公元1161年），金人十万铁骑破扬州，大肆掳掠，“横尸二十里”，破坏极其惨重。虽已时隔十五年了，但作者经过扬州时依然“荠麦青青”，疮痍满目，不禁追忆丧乱，“感慨今昔”，表露出对国家衰亡的悲痛。虽然情调凄怆，但有一定的现实意义。

《扬州慢》是姜夔早期的代表作，抒发作者路过扬州时对国事悲凉痛惜的情绪。

淳熙丙申至日（2），予过维扬（3），夜雪初霁（4），荠麦弥望（5）。

入其城，则四顾萧条，寒水自碧。暮色渐起，

戍角（6）悲吟。予怀怆然，感慨（于）今昔，因自度此曲。

千岩老人（7）以为有《黍离》（8）之悲也。

淮左（9）名都，竹西隹处（10），解鞍少驻初程（11）。

分析：起笔写小驻“名都”扬州。本来作品主题的主调是感时伤乱，而起笔不写扬州的荒芜景象，却着笔于忆旧：

先点出“名都”，再借用杜牧的诗句（“谁知竹西路，歌吹是扬州。”）中的赞语，以“隹处”来点染，只八个字，概写了昔日扬州的繁华。接下去，写“解鞍少驻”既突出了对名城风华的仰慕，又表明忆旧是为了伤今。那么，概写昔日扬州的繁华又为了什么呢？

过春风十里（12），尽荠麦青青。

分析：

作者只用十个字概括了扬州浩劫之后的荒凉。一方面用“春风十里”和上句“竹西隹处”互相呼应，铺叙昔日扬州的繁华，反衬今日扬州的荒凉；另一方面，用“尽荠麦青青”铺写荒凉景象，一个“尽”字，以夸张手法突出景物全非的思绪，情调低沉。同时“荠麦青青”的情景又和《诗经黍离》“彼黍离离”相吻合，从而真切地表达出对国家昔盛今衰的伤感，含义是丰富的。然而是谁造成这样的荒凉呢？作者进一步揭示扬州变化的原因。

自胡马窥江去后（13），废池乔木，犹厌言兵（1）。

自从胡人的军队窥伺长江离去之后（只剩下）破坏的城池和几株大树（人们）还是厌恶谈起（那场）战争

很明显，“春风十里”只剩“荠麦青青”，一切繁华景象，自是荡然无存；“废池乔木，犹厌言兵。”人们心情的沉重，也就可想而知了。作者触景伤情，既怨外敌的入侵，又伤国势的衰落，思想感情达到了一定的高度。也正因为这样的原因，上阙的结句，感情更见沉郁。

渐黄昏清角吹寒（2），都在空城。

分析：

紧承上句，按时间的推移，景物的转换，进而捕捉景物特色，借景以抒情。这里用“渐黄昏”渲染了沉郁的气氛，与上文配合，使“黍离之感”更加浓烈；用“清角吹寒”增添了悲凉的色彩，同时与“犹厌言兵”相呼应，更见忧心忡忡！

“都在空城”一个“都”字，突出了景况荒凉的幅度；“空城”一词不仅写出空荡荡的劫后惨象，满目凄凉，不堪回首，而且对国事前途的渺茫，蕴蓄着无限的哀婉。

下阙紧承上阙，运用联想对比，进一步抒发情怀。

杜郎俊赏（3），算而今重到须惊（4）。

一方面，因为杜牧吟扬州繁华的诗篇为后世所传颂；另一方面，正是扣合上文，以杜诗为背景，使昔日的繁华与眼前的衰败作对比。作者的用意是赞杜郎，伤时世。“算而今”是以设想的形式抒发怀古伤今的感慨，又呼应上文的“竹西隹处”、“春风十里”，为盛衰之变作印证，痛惜“名都”的沉沦。

纵（5）豆蔻（6）词工，青楼（7）梦好，难赋深情。

即使（他）（写得）精巧（作得）（也）难以写出（我此时悲怆的）深情

分析：

杜牧的《赠别》诗、《遗怀》诗是他题咏扬州的名作，这里用“难赋深情”翻进一层，加深了感慨；同时以杜牧自况，纵有满怀风情，也不能不为名都残破的哀怨所淹没了，“黍离之悲”达到进一步的深化。紧接着，从设想转入现实，推展开去，情景交融，情调更为凄清。

二十四桥（8）仍在，波心荡，冷月无声。

这里融情入景，以景衬情。特别是点化杜牧“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。”的诗意，融入新的境界，情意婉转，娓娓动人。这里以“仍在”点出“国破山河在，城春草木深。”的感慨，以“波心荡，冷月无声。”描摹名都的空寂寥落。其中一个“荡”字勾联名桥、冷月、，静中有动，含情脉脉，似乎是在默无声息中，如怨如慕，如泣如诉……，从而形象地衬写了盛衰兴亡的巨变，勾勒出一片凄清的景象。这景象和上阙的“黄昏”、“空城”互为呼应，融为一体。随着时光的推移，景象愈写愈凄凉，情感也越来越沉重了。这种层层深入的写法，表达了作者深沉的忧国心情，结句也富于余味。

念桥边红药（9），年年知为谁生！

结句仍以委婉的手法抒情，妙在联想名都名花，化景物为情思，托名卉寄哀怨。从浅处看，空城寥落，红色芍药年年开放，竟无人观赏，有“庭树不知人去尽，春来还发旧时花。”（岑参诗句）的感慨，以点染当时扬州的荒寒。叹名花“知为谁生”，进一步抒发了花开花落“人不知”的感慨。结句仍以黍离之悲收束。

对“黍离之悲”的理解：

所谓“黍离之悲”，即作品中的寄慨很深的家国之恨。《诗经王风黍离》“彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉！”《诗序》中称：《黍离》，闵宗周也。周大夫行役至于宗周，过故宗周庙室，尽为禾黍，闵宗周之颠覆，彷徨不忍去而作是诗。”后来就用“黍离之悲”表示家国残破之痛。词的上、下阙各有侧重，通篇与词前小序结合，紧扣驻、看、闻、想以抒发“黍离之悲”并运用联想把昔日的盛况反映今日的荒凉，构想巧妙，对比强烈，情景相生，色彩鲜明，加上作者又精通音律，注重词法，写来音调和谐，辞句精炼，委婉含蓄，结构严密，体现了婉约派的词风。

由于作者生活和思想的局限，情调过于低沉（可与辛弃疾的《京口北固亭怀古》对比）。

（二）、两首词的比较：

柳词放笔直书，姜词含蓄，“句中有余味，篇中有余意。”

2、姜词：抚今思昔，虚实相生，意境深融。借词造境（借杜牧诗句），对比反衬。

柳词：用前人词调（词牌）填词，线索贯穿，自然流畅。

2、背诵这首词。

3、自学《虞美人》（教唱《西安事变》插曲）、《鹊桥仙》、《一剪梅》

扬州慢教案【篇12】

2。 重点领会两词情景交融的写法和所表现出来的意境美；

3。 注意两词所表达的情感和前课苏辛词在抒情内容和方式上的区别；

4。 背诵这两首词并熟记雨霖铃和扬州慢两种词牌格式。

鉴赏不同风格的词作品。

先看自学提示，再结合课文注释，弄清两词大意。可先做完能力演练题库中的跟踪试题。

《雨霖铃》一词重点要注意体会情景交融的艺术意境和缠绵婉约的风格。寒蝉雨歇，烟波暮霭，晓风残月，都是暗淡而凄凉的景；执手相看，多情离别，风情无处说，抒发的是低沉伤感的情。景中见情，以情带景，环境气氛和主体情感融为一体，刻划出一对恋人依依惜别难舍难分的情景。

《扬州慢》一词要重点体会作者深刻的爱国情怀和低沉的感情基调，以及触景生情的表现手法。荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、冷月无声等凄惨、冷落的气氛使作者伤今怀古，不禁产生昔胜今衰之感。此外，还要注意体会化用杜牧诗诗所产生的新的艺术意境。

《雨霖铃》一词写于作者仕途失意又失去爱情慰藉之时，心情抑郁，生活前途更感暗淡无光。因而所写之景所抒之情均凄凉低沉。上阕写与情人难舍难分、依依惜别的场面，以写景为主，但字字含情；下阕想象别后的生活场景抒发痛苦之情。

《扬州慢》一词表达了作者感怀家圆、伤时念乱的心情。上阕全写眼前实景，写出了劫后扬州的萧条景象，纪行写景扣紧驻、看、想、闻开展描述层次；下阕伤今怀古以杜牧当年扬州诗之胜反衬现在扬州之冷清萧条，扣住扬州著名的代表性景物— 二十四桥、芍药— 来写。结构图：

三、疑难指津

《雨霖铃》的景物描写与抒情的关系：一是景物特征鲜明。“寒蝉”“骤雨”“烟波”“暮霭”“杨柳岸”“晓风”“残月”都是暗淡凄清且具有较大的联想空间；二是景物含情。试想蝉是寒的、风是冷的、月是残的、柳又有留意，怎不引起留恋与哀愁呢？这便是融情入景的写法，“一切景语皆情语”。

如何理解《扬州慢》词中杜牧诗句的引用？：扬州自古繁华，特别至中晚唐时期已成为长江中下游流域经济文化的中心，更是人文荟萃之地。唐人有很多咏扬州的诗作，犹以杜牧的几首最为著名。状写扬州之繁华无出其右者。姜夔在《扬州慢》中要表现扬州的昔胜今衰，化用杜牧诗句，一方面自己可省却许多笔墨，更重要的还可引发读者美好的回忆，反衬当今的萧条败落。

1。“今霄酒醒何处？杨柳岸晓风残月”

评析：这是柳永的名句，历来脍炙人口。妙就妙在问得清晰明白，答得含蓄生动，似答非答，韵味无穷。更妙的还在于景物鲜明且又含情。“杨柳岸”“晓风”“残月”三项景点十分和谐地融合在一起，构成一个层次分明、幽静而开阔的意境，引人入胜。另外古人有折柳相送的习俗。“留”“柳”谐音，折柳相送是希望对方留下来，古代文人写离别之情往往要写到杨柳，《诗经采薇》“昔人往矣，杨柳依依”写的就是离别之情。更兼之风月关情，何况是拂晓之凉风，黎明之残月。因而，“杨柳岸晓风残月”明写实景，暗写别情，显得含蓄而有余味。

独行，似醒似醉。

2。“念桥边红药，年年知为谁生”

评析：姜夔游扬州时值隆冬，芍药并未抽蕊开花，但扬州芍药向来以“甲天下”著称，作者不禁想象到将来芍药盛开，而名都已成空城还有谁来赏花采摘呢？全词至此一声长叹，宛如百感交集，把伤今怀古之情推先高潮。也给读者留下深沉的思考和回味。

运用：在这一片萧条之中，二十四桥边的红药仍一如既往的在纵情的茂盛的年复一年的开放，但是又有谁来欣赏与采摘呢？(翻译与扩写)

1。对李清照《如梦令》一词分析不当的一项是(1995年全国高考题)

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。

A．“不消”表面是指酒意未消，实际指的是消不尽的伤感和烦闷情绪。

B．“绿肥红瘦”中的“绿”、“红”分别代替叶和花，“肥”“瘦”分别 形容叶的茂盛和花的凋冷。

C．这首词从一般的叙述转入到一问一答，然后是设问和慨叹，层层拓展、深入。

D．作者采用直抒胸臆的手法，表达对春光留念和惜别的`一种伤感情绪。

讲析：本题选用了宛约派李清照的词作名篇，词中亦有情景交融的特点。四个选择项分别考了词语的含 义、词语的炼字炼意、词作的思路、词作的表现手法，都是古诗词鉴赏的基本要素。A项是分析“不消”二字的深层含义，从全词立意看A是正确的；B项是对炼字炼意 的分析，这里“绿”“红”“肥”“瘦”都是借代手法，体现作者炼字的新奇，历来颇受称颂把玩，分析 也是正确的；C项是对词作思路的概括，词虽简短，却有叙事过程和抒情层次，分析正确；D项鉴赏的角度是表现手法，作者寓情于事，融情于景，并非“直抒胸臆”，因而D项分析不当，应选D项。

剪辑1：

柳永字耆卿，名三变。善为乐章，长于慢词，以描写歌妓生活及失意文人见长，且多寓以同情之意 ，市井特声鲜明，语多俚俗，深受歌妓和笛工们的赏识和欢迎。初试不第，作《鹤冲天》词云“忍把浮名，换了浅斟低唱”。后再次应试，宋仁宗故意将其黜落且曰“且去浅斟低唱，何要浮名”。自是柳永便自称“奉旨填词柳三变”。

剪辑2:

宋词代表了宋代文学的最高成就。北宋前期词坛的中心人物是晏殊和欧阳修，后来大政治家范仲淹又开辟了词的意境并启发了豪放派词风，慢词圣手柳永拓宽了词的篇幅并发展了宛约派词风。北宋后期大文学家苏轼对词进行了彻底的革新开创了豪放派词风，周邦彦则成为此时宛约派之集大成者。南宋前期辛弃疾、陈亮等继承了豪 放词风并形成了爱国词派， 李清照是此时的宛约派大家。南宋后期出现了以姜夔为首继承了宛约派词风并发展为格律词派。